El Laboratorio Arte Alameda exhibe tres propuestas que resignifican la historia, el territorio y la identidad desde el arte contemporáneo

Del 25 de julio al 26 de octubre de 2025, el Laboratorio Arte Alameda (LAA) abre sus puertas a tres exposiciones individuales que exploran temas urgentes desde distintas trincheras creativas: la caligrafía expandida de Said Dokins, la crítica performática al poder de Deborah Castillo y la revalorización de la tradición ancestral con Ana Hernández. Las obras, creadas específicamente para este espacio, invitan al público a cuestionar su relación con el pasado, el lenguaje, el cuerpo y el territorio.

Said Dokins: caligrafía invisible y memoria en movimiento
En Inscripciones, Dokins retoma la escritura como un medio para registrar y activar la memoria colectiva. Sus piezas incluyen caligrafías invisibles visibles solo bajo luz ultravioleta, instalaciones que responden al entorno urbano y una videoinstalación creada con una interfaz de neurolectura portátil. La exposición también contempla intervenciones en el espacio público, cuyos registros audiovisuales se irán actualizando durante la muestra. El resultado es una obra viva que dialoga entre la tecnología, el gesto corporal y la historia.

Deborah Castillo: el poder como performance
La artista venezolana presenta Gran Basamento, una instalación performática en la Antigua Capilla de Dolores. La obra dialoga con el mural Los informantes de Sahagún y toma como referencia arquitectónica el sitio arqueológico de Cuicuilco. Castillo articula una crítica a los discursos políticos vacíos a través de una escenografía que también sirve como foro para actividades públicas, como la ópera contemporánea Discurso para las masas. Su propuesta examina el poder, la historia y la violencia desde una perspectiva latinoamericana y migrante.

Ana Hernández: barro, comixcales y saberes ancestrales
Ná’ Reza [Mano rota] es la primera exposición individual institucional de Ana Hernández, artista originaria de Tehuantepec, Oaxaca. A través de esculturas cinéticas, video, instalaciones y serigrafías, la artista pone en el centro el comixcal, horno de barro utilizado en cocinas tradicionales para cocer el maíz. Su obra invita a reflexionar sobre la desconexión contemporánea con la tierra, los saberes comunitarios y los ciclos del tiempo. Desde la práctica artística, Hernández reivindica la cosmovisión de los pueblos originarios como un camino hacia la autonomía alimentaria y cultural.

Las exposiciones estarán abiertas de martes a domingo, de 9 a 17 h, hasta el 26 de octubre. El Laboratorio Arte Alameda se ubica en Dr. Mora 7, Centro Histórico de la Ciudad de México. La programación de actividades paralelas puede consultarse en redes sociales: Laboratorio Arte Alameda (Facebook) y @artealameda (Twitter e Instagram).