En un mes donde la maternidad suele representarse desde lo ideal, la obra Con piel de ballena propone mirar en otra dirección. No hacia la postal perfecta, sino hacia las grietas, los silencios y la fuerza cotidiana de quienes maternan en soledad.

La puesta en escena de la Fábrica de Arte Tlaxcalteca llega a la Ciudad de México con temporada durante mayo en El 77 Centro Cultural Autogestivo, un espacio que se convierte en refugio para una historia que oscila entre la risa y la herida abierta.

La obra toma como punto de partida una imagen difícil de sacudir: una ballena que recorre el océano cargando a su cría muerta. A partir de ahí, la dramaturga Anita Reyes Butrón construye una metáfora escénica sobre el maternar en soledad, donde el amor y la pérdida no se oponen, sino que conviven en una misma corriente.

En escena, Dianita guía el viaje. El personaje, interpretado de forma alterna por Elia Silvia Merlo Jiménez y Sabrina Tenopala Miranda, transita por episodios que mezclan comedia, farsa y absurdo. El resultado no busca suavizar la experiencia, sino tensionarla. La risa aparece, sí, pero como una forma de resistencia más que como escape.

La pregunta que atraviesa la obra se instala sin rodeos: después de ser madre, ¿quién queda? A partir de ahí, la narrativa desmonta ideas heredadas sobre la maternidad, alejándose del sacrificio idealizado para acercarse a una experiencia más compleja, contradictoria y profundamente humana.

La dirección de Claudia Marcela Castillo Aguilar apuesta por una escena íntima donde los objetos cotidianos adquieren otra dimensión. Un rebozo o una mamila dejan de ser utilitarios para convertirse en símbolos que acompañan el recorrido emocional. La propuesta se completa con el trabajo escenográfico y de iluminación de Miguel González Espinosa y la música en vivo de Tayde Pedroza, que aporta una capa sensorial que envuelve la experiencia.

Más que una obra para observar a distancia, “Con piel de ballena” funciona como un espejo incómodo. Invita a reconocerse, a cuestionar y también a encontrar puntos de conexión en medio de lo que muchas veces se vive en aislamiento.

Con más de siete años de trayectoria, Fábrica de Arte Tlaxcalteca ha construido una línea de trabajo que combina riesgo escénico y თემáticas contemporáneas. Este montaje forma parte de una gira nacional impulsada por el estímulo EFITEATRO, consolidando su presencia en distintas regiones del país.

La temporada en Ciudad de México se presenta del 8 al 30 de mayo con funciones en distintos horarios, en una propuesta que ofrece otra forma de acercarse al Día de las Madres. No desde la celebración tradicional, sino desde la experiencia real, con todo lo que implica.