Hay proyectos musicales que parecen diseñados para existir entre dos tiempos. Suenan nostálgicos, pero también futuristas. Invitan a bailar, aunque detrás de cada melodía haya una sensación de melancolía luminosa. Desde hace más de una década, Miami Horror ha perfeccionado ese equilibrio y se ha convertido en uno de los nombres más reconocibles del synth pop y la electrónica indie contemporánea.

Ahora, la agrupación australiana volverá a la Ciudad de México para presentarse el próximo 8 de octubre en el Foro Puebla, en una noche que promete sintetizadores envolventes, ritmos funk y atmósferas que han definido la identidad sonora del proyecto encabezado por Benjamin Plant.

Un proyecto nacido entre la nostalgia y el futuro

Fundado en Melbourne por Benjamin Plant, Miami Horror apareció a finales de la década de los 2000 como una propuesta que reinterpretaba el legado del disco, el funk y el pop electrónico desde una sensibilidad contemporánea.

Con influencias que van desde la música dance de los años setenta hasta el synth pop ochentero, el proyecto encontró rápidamente una audiencia internacional gracias a canciones como Leila, Luv Is Not Enough, I Look To You, Holidays y Sometimes, temas que se han convertido en clásicos dentro del circuito indie electrónico.

Su sonido se caracteriza por melodías brillantes, líneas de bajo contagiosas y una producción minuciosa que transforma cada canción en una especie de paisaje sonoro donde conviven la euforia y la introspección.

We Always Had Tomorrow y una nueva etapa creativa

En 2025, Miami Horror regresó con We Always Had Tomorrow, un álbum que confirmó la vigencia del proyecto y mostró una faceta más reflexiva.

El disco explora temas como la memoria, los ciclos de vida y el paso del tiempo a través de una mezcla de synth pop, soul y disco moderno. Lejos de repetirse, la banda apostó por una producción más rica en matices, sin perder la energía bailable que la ha caracterizado desde sus inicios.

Durante 2026, el grupo ha continuado expandiendo ese universo con sencillos como Feels Like y Dance With Me, colaboraciones que refuerzan su identidad dentro del indie dance y mantienen intacta su capacidad para crear canciones luminosas y sofisticadas.

Una relación especial con México

Aunque Miami Horror cuenta con seguidores en países como Estados Unidos, Australia, Alemania y Brasil, México ocupa un lugar particular dentro de su historia.

Actualmente, cerca del 10 por ciento de sus oyentes provienen del país, una cifra que refleja la conexión que el proyecto ha construido con el público mexicano a lo largo de los años.

La banda ya ha visitado algunos de los escenarios más importantes del país, incluido el festival Corona Capital, y ha participado en encuentros internacionales como Governors Ball, Electric Forest, Splendour in the Grass, Beyond the Valley y Funka Fest en Ecuador.

Su regreso al Foro Puebla representa una nueva oportunidad para reencontrarse con una audiencia que ha acompañado la evolución del grupo y que ha convertido varias de sus canciones en himnos para la pista de baile.

El sonido elegante de la electrónica contemporánea

Con más de 966 mil oyentes mensuales en plataformas digitales y el respaldo de medios especializados como Billboard, Pitchfork, NPR Music, Forbes y Stereogum, Miami Horror se mantiene como una de las propuestas más influyentes del indie electrónico actual.

Su música parece construida para esos momentos suspendidos entre la celebración y la nostalgia, cuando una canción puede ser al mismo tiempo un recuerdo y una promesa.

El próximo 8 de octubre, el Foro Puebla se convertirá en ese espacio. Una noche donde los sintetizadores, el groove y las atmósferas envolventes volverán a demostrar por qué Miami Horror sigue siendo una referencia imprescindible para quienes buscan una experiencia musical tan elegante como bailable.

La venta general de boletos comenzará el 12 de junio a través de Ticketmaster y en las taquillas del inmueble.