En un panorama artístico donde el elitismo sigue marcando la pauta, 6×4 The Affordable Art Project cumple cinco años con una propuesta disruptiva que ha logrado lo que muchos consideraban imposible: hacer del arte contemporáneo algo accesible, cercano y coleccionable para públicos que antes no se sentían parte del circuito.
Fundado en abril de 2020 por Andrés Rodríguez y Alejandro Soto, el proyecto nació con una idea clara y contundente: ofrecer obras originales, únicas y firmadas por artistas consolidados y emergentes, a un precio fijo de $6,000 pesos, en un formato compacto de 6 x 4 pulgadas. Desde entonces, se ha convertido en una puerta de entrada al arte para nuevas generaciones de coleccionistas.
Una comunidad artística que no deja de crecer
En solo cinco años, más de 60 artistas nacionales e internacionales han sido parte del proyecto, con piezas que van desde pintura y dibujo, hasta escultura y fotografía. Todas se presentan en un práctico contenedor de acrílico, listas para colgar, eliminando así las barreras prácticas y económicas que muchas veces alejan al público del arte contemporáneo.
Lo que comenzó como un formato alternativo en Ciudad de México, ha trascendido fronteras con pop-ups y exposiciones en Monterrey, San Miguel de Allende, Los Cabos y Madrid, atrayendo el interés de públicos diversos que han encontrado en 6×4 una experiencia fresca, directa y de calidad.
De un cubo acrílico a la escena internacional
En 2022, 6×4 abrió un showroom permanente en Polanco, donde el proyecto encontró un espacio físico para fomentar el vínculo entre artistas y coleccionistas. Pero el impulso no se detuvo ahí. En febrero de 2025, 6×4 participó en la Semana del Arte en Ciudad de México con una exposición colectiva internacional, en alianza con la Galería Contrast de Barcelona. La muestra incluyó obras de artistas como Fantasticman, Juana Gómez, Armando de la Garza y Enrique Minjares, y fue destacada como uno de los eventos clave del circuito artístico.
Además, figuras públicas como Paty Cantú y Christian Vázquez se sumaron al evento, reforzando el enfoque inclusivo y accesible del proyecto.
Lo que viene: una galería tradicional, misma visión accesible
Para este 2025, 6×4 prepara la apertura de su primera galería tradicional, que servirá como un complemento a su modelo original. Este nuevo espacio buscará ampliar el alcance de sus artistas en ferias internacionales, sin perder su esencia: la accesibilidad, la curaduría rigurosa y el trato cercano.
“No se trata de cambiar nuestra propuesta, sino de ampliarla”, señala Soto. “Queremos abrir más puertas, generar más diálogo y ofrecer nuevas oportunidades a los artistas con los que trabajamos.”
Comprar arte sin miedo
Una de las claves del éxito de 6×4 ha sido eliminar la intimidación que muchas personas sienten al acercarse al arte. Las piezas pueden adquirirse directamente en exposiciones, vía online o en el showroom, con envío exprés gratuito dentro de México. Todo el proceso está diseñado para que el comprador —ya sea coleccionista experimentado o principiante— se sienta acompañado, informado y seguro.
Más que un proyecto, una visión
Rodríguez y Soto lo resumen mejor: “Creamos 6×4 para abrir una puerta. Cinco años después, esa puerta no solo sigue abierta: es un lugar donde artistas, coleccionistas y curiosos se encuentran con el arte de una forma distinta.”
Hoy, 6×4 The Affordable Art Project es mucho más que un modelo de venta: es una declaración de principios. Una prueba de que el arte no tiene por qué ser inaccesible ni reservado para unos cuantos. Puede estar al alcance, en casa y —sobre todo— en el corazón de más personas.
