En el escenario, la oscuridad no siempre es ausencia de luz; a veces funciona como lupa. Bajo esa premisa regresa El eclipse, una obra inspirada en el universo dramático de Carlos Olmos, que encuentra nueva vida en una adaptación contemporánea dirigida por Gina Botello. La temporada se presentará del 24 de marzo al 9 de abril en el Foro La Gruta, uno de los espacios más íntimos del Centro Cultural Helénico.

La historia sitúa al espectador en una playa de Chiapas, donde tres generaciones de una familia coinciden en un restaurante justo cuando un fenómeno astronómico está por ocurrir. Ese momento suspendido entre luz y sombra actúa como detonante: secretos, tensiones y heridas largamente contenidas comienzan a emerger.

Aunque el texto original fue concebido en los años noventa, sus conflictos siguen latiendo con fuerza. La obra explora temas como los roles de género, la masculinidad, la invisibilización de las identidades homosexuales y las fracturas sociales que atraviesan a México, desde la desigualdad hasta la gentrificación turística. Todo ello se entrelaza en una narrativa que avanza como marea: a ratos contenida, a ratos desbordada.

La adaptación de Jimena Eme Vázquez apuesta por una puesta en escena que combina el realismo con una dimensión visual cargada de simbolismo. Títeres de sombras, teatro de papel, objetos animados y recursos multimedia construyen una atmósfera donde los recuerdos y las emociones toman forma tangible. Es un lenguaje escénico que no solo cuenta la historia, sino que la respira.

El elenco, integrado por Gabriela Núñez, Carolina Contreras Valadez, Sol Sánchez, Renée Sabina, Alejandro Romero y Luis Javier Morales, da vida a personajes complejos que transitan entre el deseo, la frustración y la necesidad de reconocimiento. Cada interpretación se convierte en una pieza más de este rompecabezas emocional.

El eclipse no es únicamente una obra sobre una familia, sino sobre las fuerzas invisibles que moldean nuestras relaciones. Como el fenómeno astronómico que la atraviesa, la puesta invita a mirar de frente aquello que normalmente permanece oculto.

Con funciones de martes a jueves a las 20:00 horas, la obra ofrece una experiencia escénica que mezcla intimidad, tensión y poesía visual. Además, cuenta con una preventa con descuento antes del inicio de temporada, ideal para quienes buscan explorar propuestas teatrales contemporáneas en la Ciudad de México.