La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM) marca un hito en su trayectoria artística con el lanzamiento de New Orchestral Music from Mexico (2024), el primer disco en la historia de la agrupación dedicado exclusivamente a la creación sinfónica de compositoras mexicanas. El material reúne obras de cinco creadoras fundamentales de distintas generaciones: Hilda Paredes, Ana Lara, Andrea Chamizo Alberro, Marcela Rodríguez y Georgina Derbez, y estará disponible en plataformas digitales a partir del 22 de diciembre de 2025.

Más que un lanzamiento discográfico, este proyecto representa un paso decisivo en la visibilización del trabajo de las mujeres dentro de la música sinfónica nacional, un ámbito históricamente dominado por hombres. Bajo la dirección artística y titular de Scott Yoo, la OFCM consolida con esta producción una línea de programación que apuesta por la equidad de género y por el fortalecimiento de la música mexicana contemporánea en escenarios nacionales e internacionales.

El álbum abre con Recordare (2006), de Hilda Paredes, una obra construida a partir de un diálogo íntimo con el legado de Mozart, específicamente con el Recordare Pie Jesu de su Réquiem. La pieza transita entre la memoria, la referencia histórica y una sensibilidad sonora profundamente contemporánea.

Le sigue Cuando caiga el silencio (2019), de Ana Lara, una composición que explora nuevas atmósferas sonoras y que fue creada poco antes del confinamiento global. La autora define la obra como una experiencia que solo puede comprenderse plenamente cuando el sonido se extingue, subrayando el carácter efímero y presente de la música.

Sigue siendo arena (2018), de Andrea Chamizo Alberro, funciona como un autorretrato sonoro inspirado en la imagen del reloj de arena. La obra reflexiona sobre el tiempo, la identidad y la transformación personal, a partir de una escritura orquestal cargada de introspección y energía.

En Tríptico (2023), Marcela Rodríguez propone un recorrido simbólico en tres movimientos —Umbral, Interior y Salida— que alude a las etapas de la vida. Tras un primer estreno de uno de sus movimientos, la obra fue concluida y presentada en su versión integral por la OFCM en 2024.

El disco cierra con De las Tinieblas la Luz (2020), de Georgina Derbez, una pieza de profundo contenido espiritual inspirada en el Evangelio de San Juan, donde el tránsito de la muerte a la vida se traduce en una experiencia sonora intensa y cargada de simbolismo.

El proyecto fue grabado por el reconocido ingeniero de sonido Erdo Groot, especialista en producción orquestal y audio inmersivo, quien realizó también la mezcla en formato Dolby Atmos, ofreciendo una experiencia auditiva de alta fidelidad. El lanzamiento se realiza bajo el sello MODE Records, una de las casas discográficas más importantes de la música contemporánea a nivel internacional.

Además de su valor artístico, el disco se inscribe dentro del marco de los 16 Días de Activismo contra la Violencia de Género, reafirmando su intención de reconocer, impulsar y normalizar la presencia de las mujeres compositoras en la vida cultural del país. En lo que va de 2025, la OFCM también ha duplicado el número de compositoras interpretadas en su temporada regular, así como el de directoras invitadas.

New Orchestral Music from Mexico (2024) estará disponible en formato digital a partir del 22 de diciembre, con preventa del disco físico desde el 8 de diciembre y lanzamiento oficial de mil copias en mayo de 2026, reforzando el posicionamiento de la música contemporánea mexicana en el panorama internacional.