En el teatro, hay historias que no buscan consolar, sino incomodar un poco, como si te colocaran frente a un espejo que devuelve algo más que tu reflejo. Eso ocurre con Las agujas dementes, la obra de Jorge Volpi que llega a la cartelera de la Teatro El Granero Xavier Rojas con una propuesta que explora las grietas del amor, la creación y la vulnerabilidad humana.

Dirigida por Benjamín Cann, esta puesta en escena se construye a partir de las relaciones entre dos parejas marcadas por la intensidad emocional y el peso de la creación artística: Sylvia Plath y Ted Hughes, junto a Assia Wevill y su esposo David. Más que reconstruir sus biografías, la obra se sumerge en los conflictos afectivos que los atraviesan, en ese territorio donde el amor puede ser tanto refugio como herida.

Una historia que desmonta el mito romántico

Lejos de idealizar a sus protagonistas, la obra propone verlos como personajes complejos, llenos de contradicciones. Aquí no hay héroes ni villanos claros: todos aman, fallan, se rompen y, a veces, también rompen a los demás.

La narrativa se aleja de una línea cronológica tradicional y funciona más como un rompecabezas emocional. Escena tras escena, el público va armando el mapa de tensiones, deseos y vacíos que definen a estos personajes. La pregunta que flota en el aire es incómoda pero poderosa: ¿qué pasa cuando el amor y el talento no son suficientes para sostener la vida?

Un montaje que privilegia la experiencia emocional

El elenco —integrado por Paulina Treviño, Tizoc Arroyo, Ximena Romo y Misha Arias de la Cantolla— construye personajes que se sienten cercanos, incluso cuando están inspirados en figuras históricas. La intención no es retratar fielmente a las personas reales, sino conectar con lo que representan: vínculos intensos, decisiones difíciles y emociones que desbordan cualquier lógica.

La propuesta escénica apuesta por una atmósfera íntima, donde el diseño de iluminación, vestuario y sonido acompaña las tensiones internas de los personajes. Todo está al servicio de una experiencia que busca interpelar al espectador, más que ofrecer respuestas cerradas.

Teatro contemporáneo que dialoga con el presente

Aunque la historia tiene raíces en el siglo XX, Las agujas dementes se siente profundamente actual. Habla de relaciones que se desgastan, de identidades que se construyen en medio del caos emocional y de la dificultad de sostener vínculos en contextos exigentes.

En ese sentido, la obra no solo revisita una historia conocida, sino que la resignifica para poner sobre la mesa preguntas que siguen vigentes hoy.

Cuándo y dónde ver Las agujas dementes en CDMX

La obra se presenta del 28 de marzo al 24 de mayo de 2026 en el Teatro El Granero Xavier Rojas, dentro del Centro Cultural del Bosque.

Las funciones son de jueves a domingo, con una duración aproximada de 100 minutos y recomendación para mayores de 18 años. Los boletos están disponibles en taquillas del recinto y en línea.

Si buscas una obra que vaya más allá del entretenimiento y te deje pensando incluso después de salir del teatro, esta puede ser una de esas experiencias que se quedan dando vueltas en la cabeza.