Una reinterpretación contemporánea del penacho de Moctezuma llega al Museo Nacional de Culturas Populares, fusionando tecnología, arte popular y memoria ancestral.
En el marco de la conmemoración del encuentro entre Moctezuma y Hernán Cortés, ocurrido el 8 de noviembre de 1519, el Museo Nacional de Culturas Populares presenta El Penacho del México Moderno, una pieza que reimagina uno de los símbolos más potentes de la historia mexicana desde una mirada contemporánea.
La obra, que podrá visitarse del 8 al 30 de noviembre de 2025 en el vestíbulo de la sala Cristina Payán, propone una lectura luminosa del pasado al combinar acrílico, aluminio, lámina negra y luz LED en una estructura que dialoga entre lo ancestral y lo tecnológico.
Una pieza que une tradición y futuro
Creada por la artista textil Valeria Corona, fundadora del laboratorio de co-creación Tragaluz (@obrasdeluzmx), la instalación recupera el espíritu del quetzalapanecayótl, tocado ceremonial atribuido a Moctezuma, pero lo traduce a materiales y técnicas del presente.
Corona trabajó junto al maestro artesano Gerardo Hermosillo Flores, especialista en herrería tradicional de San Cristóbal de las Casas, Chiapas, quien elaboró 287 figuras metálicas —torres, círculos, cuadros y medias lunas— que evocan los destellos dorados del penacho original.
La artista y su equipo se inspiraron en los estudios de María Olvido Moreno Guzmán y Melanie Ruth Korn, además del documental El Penacho de Moctezuma. Plumaria del México Antiguo (TV UNAM y SPR, dir. Jaime Kuri), y el libro El penacho del México Antiguo, editado por el INAH y el Museo de Etnología de Viena, institución que conserva la pieza original.
Un homenaje a los amantecas y a la resistencia cultural
El Penacho del México Moderno rinde tributo a los amantecas, los maestros del arte plumario mexica, y especialmente a las mujeres que participaron en la confección de las piezas, invisibilizadas en los relatos coloniales.
Más allá de su forma estética, la obra funciona como una reflexión sobre la resistencia de los pueblos originarios y la revalorización del conocimiento artesanal, invitando al espectador a mirar el patrimonio no como reliquia, sino como un espacio para la innovación y la libertad creativa.
Inspirado en el pensamiento del arquitecto Pedro Ramírez Vázquez, quien diseñó el Museo Nacional de Antropología con materiales modernos pero desde la lógica constructiva prehispánica, el laboratorio Tragaluz propone una filosofía similar: crear con las herramientas del presente como lo haría un artista del México antiguo.
📍 Visita la exposición
La pieza puede visitarse del 8 al 30 de noviembre de 2025 en el Museo Nacional de Culturas Populares
📍 Av. Hidalgo 289, colonia Del Carmen, Coyoacán, CDMX.
🕐 Martes a jueves de 11:00 a 18:00 h; viernes a domingo de 11:00 a 19:00 h.
🎟️ Entrada general: $21 pesos. Acceso gratuito a estudiantes, maestros, menores de 13 años y adultos mayores. Los domingos, la entrada es libre.
Para más información, visita las redes de la Unidad de Culturas Vivas, Patrimonio Inmaterial e Interculturalidad (UCUVI):
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