Archivos de la categoría Danza

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Únete a la Procesión “Caminos de Cempasúchil”: Celebración Comunitaria de Día de Muertos en Santa Isabel Tola

El próximo viernes 1 de noviembre, FARO Indios Verdes invita a toda la comunidad de Santa Isabel Tola y sus alrededores a ser parte de la tercera procesión comunitaria “Caminos de Cempasúchil: entre artes, oficios y velas”. Desde disfraces hasta una luz de velas, este evento se convertirá en un homenaje único a la tradición del Día de Muertos, uniendo a vecinos y vecinas en un recorrido lleno de color y simbolismo por las calles de la colonia.

Procesión, Cultura y Tradición Viva

Quienes deseen participar podrán unirse disfrazados de personajes alusivos a la celebración o portar una vela para iluminar este camino de Cempasúchil. La procesión iniciará en la iglesia local, pasando por el mercado de Santa Isabel Tola y por el icónico arco del Acueducto, continuando su recorrido por la calle Xochiquetzal hasta llegar a la FARO Indios Verdes, donde se celebrará una convivencia para toda la comunidad.

Además del desfile, habrá actividades simultáneas en varios puntos de Santa Isabel Tola, destacando la tradición artística y cultural de la FARO Indios Verdes. Desde las 16:00 horas, en el mercado de la colonia se llevará a cabo una ceremonia prehispánica en honor a los cuatro rumbos, guiada por los talleres de Náhuatl y herbolaria, seguida de presentaciones de baile de salón y música.

En la parroquia de Santa Isabel de Portugal, las personas interesadas podrán crear máscaras de papel para la procesión y participar en la elaboración de un tapete de aserrín pintado. Esta actividad está diseñada para integrar a niños y adultos, quienes también pueden unirse con disfraces o máscaras inspiradas en las calaveritas de azúcar, una fusión creativa entre la tradición del Día de Muertos y la influencia moderna del Halloween.

Cierre de la Celebración en FARO Indios Verdes

A partir de las 18:00 horas, la FARO recibirá a los participantes de la procesión para disfrutar de las ofrendas y trabajos realizados por sus profesores y talleristas en disciplinas como la danza butoh, las artes plásticas y el arte audiovisual. La jornada culminará con una cálida convivencia de café, chocolate y pan de muerto, fortaleciendo los lazos comunitarios y honrando el legado cultural de la colonia.

No te pierdas esta experiencia única de tradición y arte en Santa Isabel Tola. Todas las actividades de “Caminos de Cempasúchil” son gratuitas, y puedes conocer más sobre el evento en la Cartelera de la Ciudad de México o en las redes sociales de la Secretaría de Cultura de la CDMX. ¡Te esperamos!

Celebra el Día de Muertos en la Faro Tecómitl: Actividades Gratuitas y Tradiciones Vivas

El Día de Muertos se acerca y la Faro Tecómitl está lista para recibir a la comunidad con una emocionante serie de actividades del 28 de octubre al 1 de noviembre. Ubicada en Doctor Gastón Melo 40, primer piso, en San Antonio Tecómitl, Alcaldía Milpa Alta, la entrada es completamente gratuita, lo que la convierte en un punto de encuentro ideal para celebrar esta importante tradición cultural.

Entre los eventos destacados se encuentra la procesión comunitaria “Entre calaveritas de azúcar y leyendas del Mictlán”, organizada en colaboración con la Faro Miacatlán. Este colorido desfile incluirá un concurso de catrinas y catrines, así como una kermés y la proyección de películas que reflejan la riqueza cultural del Día de Muertos. Esta actividad se llevará a cabo el 29 de octubre y promete ser una experiencia inolvidable.

Además, la programación de la Faro Tecómitl incluye una ofrenda típica y una obra de teatro para niños, junto con una serie de talleres donde los asistentes podrán sumergirse en las tradiciones del Día de Muertos. Los días 28 y 29 de octubre, los talleristas ofrecerán la novena edición de “Calaverita serigráfica”, donde los visitantes podrán imprimir gratuitamente uno de los diseños infantiles relacionados con la festividad, siempre que lleven una playera o bolsa para personalizar.

La oferta cultural continúa el 30 de octubre, cuando la Faro Miacatlán presente “Entre flores, calaveras y nahuales”, un evento que incluirá relatos tradicionales, un concurso de disfraces y la proyección de películas de terror mexicanas.

El 31 de octubre será un día especial con la inauguración de la ofrenda “Calavereando con Faro”, que representará las costumbres de San Antonio Tecómitl a través de esculturas de tierra volcánica, flores y otros elementos tradicionales. “Desde hace más de 40 años, en el panteón de San Antonio Tecómitl, las familias decoran las tumbas con esculturas de lodo y flores, rindiendo homenaje a sus seres queridos”, comentó Yesenia Rodríguez, responsable de la Faro Tecómitl. Esta exhibición permanecerá abierta hasta el 4 de noviembre, permitiendo a todos disfrutar del arte y la tradición.

El 1 de noviembre, la festividad culminará con la procesión “Danzando con los muertos”, que recorrerá las principales calles de San Antonio Tecómitl. Este evento, lleno de vida y color, es una oportunidad para que la comunidad se una en una celebración llena de historia y significado.

Finalmente, el 2 de noviembre, la Faro Tecómitl cerrará las festividades con una muestra de talleres, mostrando lo que la sede cultural ha ofrecido durante la semana.

No te pierdas esta oportunidad de experimentar el Día de Muertos en su máxima expresión. Para más información sobre todas las actividades de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, visita la Cartelera de la Ciudad de México y sigue sus redes sociales en Facebook, Twitter, Instagram y YouTube. ¡Te esperamos en la Faro Tecómitl!

Celebra el Día de Muertos en la Décima Edición de Noche de Museos en CDMX: Ofrendas, Concursos y Más

El próximo 30 de octubre, la Ciudad de México se vestirá de fiesta para conmemorar el Día de Muertos con la décima edición de la Noche de Museos, un evento que promete una experiencia cultural única y llena de tradiciones. Desde las 17:00 hasta las 22:00 horas, más de 80 recintos culturales abrirán sus puertas para ofrecer un variado programa de actividades que incluirá recorridos, visitas guiadas, conciertos, presentaciones editoriales, talleres y proyecciones.

Ofrendas y Celebraciones en Museos de la CDMX

La jornada comenzará con la inauguración de ofrendas en diversos museos, donde los asistentes podrán disfrutar de la creatividad y el simbolismo que caracterizan esta tradición mexicana. Este año, destacan nuevas incorporaciones al programa, como el Pabellón Nacional de la Biodiversidad, que ofrecerá una noche de misterio con talleres sobre la vida nocturna, y el Museo Vivo del Muralismo, que celebrará el Día de Muertos con un festival repleto de actividades, incluido un altar dedicado a esta festividad.

El Museo Archivo de la Fotografía invitará a los asistentes a recorrer su ofrenda especial, animando a todos a asistir vestidos con atuendos o disfraces relacionados con el Día de Muertos, a partir de las 17:00 horas.

Entre la Música y la Narración

Uno de los eventos más esperados será la representación operística de la leyenda de Narán en el Museo del Estanquillo, a cargo de la Compañía Nacional de Ópera Mexicana, que se presentará a las 19:00 horas, sumergiendo al público en un relato profundo sobre la celebración.

En la Fábrica de Artes y Oficios (FARO) Azcapotzalco, también se podrán disfrutar de un show musical con DJ y acordeón, además de la proyección de cortometrajes de terror, mientras celebran la rica tradición que fue reconocida por la UNESCO como “Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad”.

Talleres, Danza y Concursos

La Casa de la Bola ofrecerá un espacio para que los asistentes participen en la premiación de calaveritas literarias, disfruten de un espectáculo de danza folclórica y realicen visitas guiadas. Además, en la Zona Arqueológica de Tlatelolco, Emmanuel Bonilla Prado narrará “El ahijado de la muerte”, acompañada de la exposición “Brujas y Flores” de Al Mendoza.

Para los amantes del baile, el Centro Nacional de las Artes invita a moverse al ritmo de la cumbia durante el evento Extasys Tempest, que se celebrará de 18:30 a 20:30 horas.

Participación de Diversos Recintos Culturales

Entre los muchos museos que se suman a esta celebración se encuentran el Museo Nacional de la Revolución, el Museo de la Ciudad de México, el Salón de Cabildos, y el Palacio de Bellas Artes, entre otros, todos ofreciendo actividades especiales hasta las 22:00 horas.

La Noche de Museos es una oportunidad perfecta para que aquellos que no pueden visitar los espacios culturales en horarios regulares lo hagan, explorando la oferta cultural que la CDMX tiene para ofrecer. Para más información sobre la programación completa, visita Noche de Museos o consulta la Cartelera de la Ciudad de México. ¡No te pierdas esta celebración única que rinde homenaje a nuestros seres queridos!

Descubre la Magia del Festival del Pan de Muerto y Chocolate 2024 en el Palacio de la Autonomía de la UNAM

La tercera edición del Festival del Pan de Muerto y Chocolate llenó de tradición y sabor el Palacio de la Autonomía de la UNAM del 1 al 3 de noviembre. Este festín cultural y gastronómico reunió 150 variedades de pan de muerto y chocolates de toda la República Mexicana, convirtiéndose en un verdadero homenaje a los sabores de Día de Muertos.

Pan de Muerto y Chocolate: Tradición e Innovación

Desde las versiones clásicas del pan de muerto – con o sin azúcar, espolvoreado con ajonjolí o de carita oaxaqueña – hasta propuestas creativas como pan de masa de chocolate bañado en chocolate, sabores a jamaica, y panes rellenos de moras, cajeta artesanal y crema batida, los visitantes tuvieron un amplio abanico de delicias para elegir.

El chocolate, protagonista indiscutible, también ofreció sorpresas: desde el clásico chocolatito caliente servido con leche o agua, hasta tabletas de chocolate oaxaqueño y otras presentaciones de diversas regiones.

Experiencias Culturales y Talleres de Día de Muertos

Además de la oferta gastronómica, el festival contó con una agenda cultural vibrante. Los visitantes participaron en talleres de creación de cráneos de papel, collage y serigrafía casera, y disfrutaron de danzas folclóricas, espectáculos de danzón, y obras de teatro como El paso de la muerte a través del tiempo y Frida Kahlo. Vuelo desde la muerte. También hubo una amplia oferta de artesanías y productos de emprendedores mexicanos, perfectos para llevar a casa un pedacito de tradición.

Ceremonias de Cacao y Viajes de Autodescubrimiento

Uno de los momentos más especiales fue la ceremonia del cacao, una experiencia guiada por una facilitadora de medicina ancestral que, mediante meditación, llevó a los asistentes en un viaje introspectivo y de conexión con las raíces. Estas ceremonias, de cupo limitado, requerían inscripción previa y una pequeña cuota de recuperación, aportando al festival un espacio de encuentro espiritual único.

Un Festival para Todos, con Dos Sedes en la Ciudad

El acceso al festival incluyó no solo la entrada a todas las actividades y espectáculos, sino también una sorpresa especial para cada visitante. Adicionalmente, aquellos que se inscribieron en la ceremonia del cacao entraron de manera gratuita. Para evitar largas filas y asegurar su lugar, muchos visitantes optaron por registrarse previamente en adelitasempresarias.com.

La sede principal en el Palacio de la Autonomía de la UNAM, en el Centro Histórico, compartió protagonismo con Doméstico, en la colonia Hipódromo, donde se realizó una versión más íntima del festival. Este espacio reunió a algunos de los mejores panaderos y chocolateros de ediciones anteriores, ofreciendo al público una selección especial de panes de muerto y chocolates artesanales.

El Festival del Pan de Muerto y Chocolate 2024 reafirmó la rica tradición de Día de Muertos y el amor de México por sus sabores únicos, dejando a sus asistentes con el anhelo de regresar el próximo año.

Disfruta del Mejor Cine Documental en el Centro de Cultura Digital con Ambulante Presenta

El Centro de Cultura Digital (CCD) se une al ciclo Ambulante Presenta este noviembre, trayendo una selección vibrante de cine documental gratuito. Con proyecciones que exploran temas como la música popular, la diversidad cultural y el feminismo, esta serie busca conectar a los espectadores con historias únicas y reales que reflejan la cultura actual y los desafíos sociales.

Documentales Destacados y Charlas en el CCD

Inaugurando el ciclo el viernes 1 de noviembre, el documental M20: Matamoros Ejido 20, de Leonor Maldonado, llevará al público a una experiencia íntima sobre la vida en un ejido mexicano. Luego, el martes 5 de noviembre, la música toma protagonismo con La danza de Los Mirlos, dirigida por Álvaro Luque, donde conoceremos la historia de Los Mirlos, la icónica banda de cumbia amazónica que mezcla ritmos ancestrales con el rock psicodélico. La proyección contará con la presencia de Los Mirlos, quienes participarán en una charla para hablar sobre su historia y legado musical.

El miércoles 6 de noviembre, Rebeladas, documental dirigido por Andrea Gautier y Tabatta Salinas, hará eco de las voces del Colectivo Cine Mujer. Las directoras estarán presentes para una charla posterior, donde compartirán la experiencia de narrar las luchas y desafíos de mujeres que usaron el cine como herramienta política para denunciar la violencia de género en México.

Otros títulos incluyen Ó Bhéal, de Ciara Nic Chormaic, el viernes 8 de noviembre, una inmersión en la poesía y la identidad, y Samuel y la luz, de Vinícius Girnys, el domingo 13 de noviembre, que explora la visión del mundo de un niño a través de la imaginación y el poder de la luz. La serie culmina el viernes 15 de noviembre con Malqueridas, de Álvaro Luque, un retrato honesto sobre las complejidades de las relaciones en un contexto de violencia.

Ambulante Presenta en el CCD: Proyecciones y Actividades Gratuitas

Cada uno de los documentales forma parte de una cuidadosa selección que se cruza con los laboratorios del CCD, fomentando el diálogo en torno a temas sociales y culturales. Además de las proyecciones, el público podrá participar en actividades que enriquecen la experiencia cinematográfica.

Para conocer más sobre la programación y otros eventos del CCD, consulta sus redes sociales (@ccdmx) y su sitio web Centro de Cultura Digital. ¡Recuerda que todas las actividades son gratuitas y abiertas al público!

Encuentro Clave para Fortalecer la Educación Artística en México: Un Diálogo entre Cultura e Instituciones de INBAL

Hoy, en un esfuerzo por consolidar la educación artística en México, la secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, encabezó una reunión con representantes de doce instituciones académicas del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), incluyendo once de la Ciudad de México y una de Querétaro. Este primer acercamiento busca entender y atender las necesidades y retos de cada institución, planteando la creación de un plan maestro para fortalecer la educación artística en todo el país.

Hacia un Futuro Artístico Sólido y Colaborativo

Acompañada por figuras clave como la subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova, y la directora del INBAL, Alejandra de la Paz Nájera, Curiel de Icaza enfatizó la importancia de construir un diálogo organizado y en equipo. La meta es crear estrategias que permitan mejorar la infraestructura, el equipamiento, y los planes de estudio de cada institución artística en México.

“Este encuentro marca el inicio de una colaboración esencial para construir un proyecto de nación enfocado en la educación artística”, comentó Curiel de Icaza. La titular de Cultura también subrayó la necesidad de escuchar diferentes perspectivas y necesidades para fortalecer los espacios de educación artística en áreas como la danza, la música, las artes plásticas, el diseño, y la artesanía.

Participación Activa de Doce Escuelas de INBAL

Al evento asistieron 49 representantes de instituciones como la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”, el Conservatorio Nacional de Música, y la Escuela de Laudería en Querétaro. Estos encuentros buscan establecer mesas de trabajo que faciliten la colaboración entre las comunidades académicas, estudiantiles, administrativas, y directivas del sistema INBAL, permitiendo dar seguimiento a las peticiones y necesidades identificadas.

Compromiso a Futuro

La sesión concluyó con un firme compromiso de mantener este espacio de diálogo activo y abierto, con miras a trabajar de forma conjunta en un plan estratégico. Todos los participantes coincidieron en la relevancia de estas mesas de diálogo para consolidar una visión compartida que beneficie a la educación artística en México.

Para más detalles y actualizaciones, sigue a la Secretaría de Cultura en sus redes sociales: X (@cultura_mx), Facebook (/SecretariaCulturaMX), e Instagram (@culturamx).

¡Celebra el Día de Muertos en el Centro Cultural El Rule con Semana Muerta: Música, Talleres, Pasarela de Catrinas y Mucho Más!

La vibrante “Semana Muerta” regresa al Centro Cultural El Rule para una segunda edición de actividades gratuitas que celebran la tradición del Día de Muertos. Del 24 de octubre al 1 de noviembre, podrás disfrutar de música en vivo, talleres creativos, danza, una pasarela de catrinas, performances, y hasta un baile comunitario. Ubicado en Eje Central Lázaro Cárdenas 6, en el corazón de la Ciudad de México, El Rule promete una experiencia cultural para todas las edades. ¡Aquí te compartimos los imperdibles de esta semana!

Una Fiesta Cultural para Todos los Gustos

La programación de Semana Muerta está llena de ritmos diversos, desde el son huasteco hasta el bolero, pasando por jazz manouche y música tradicional mexicana. Cada día trae algo único: presentaciones de DJ sets, talleres de máscaras y faroles, danza purépecha, y un increíble desfile de catrinas. Incluso podrás participar en un karaoke o un taller de elaboración de calaveritas de chocolate.

Inauguración con Estilo: La celebración comienza el 24 de octubre con una “Ofrenda Sonora” que crea una atmósfera envolvente. Ese día, los asistentes podrán disfrutar del DJ set de Julio César Palacios y el taller de máscaras de cartonería. Más tarde, el Trío Son de mi Tierra y el cuarteto La Mancha combinarán géneros como jazz y son huasteco, sumando variedad y tradición al evento.

Lo Mejor de Cada Día: Actividades Destacadas

  • Viernes 25 de octubre: Disfruta de la danza tradicional purépecha y la pasarela de catrinas, seguida de una sesión musical de boleros clásicos con el Trío Los Pretendientes.
  • Sábado 26 de octubre: La Ofrenda Sonora continúa y, por la tarde, el ritmo de una calenda oaxaqueña llena de música y danzantes recorrerá las calles, sumando color a esta festividad.
  • Lunes 28 de octubre: Karaoke para todas las edades y actividades creativas como la elaboración de calaveritas de chocolate, ideales para el público infantil.
  • Miércoles 30 de octubre: Termina el día bailando en la Noche de Museos con un espectáculo de coreografías y un baile comunitario.
  • Viernes 1 de noviembre: Disfruta el cierre con una masterclass de maquillaje de catrinas y una velada de jazz que pondrá el broche final a la Semana Muerta.

Un Espacio para Recordar y Celebrar

Semana Muerta en El Rule es una oportunidad para vivir de cerca las tradiciones del Día de Muertos y celebrar la vida a través del arte. No importa tu edad o gustos, el festival tiene algo para todos. Además, la entrada a todas las actividades es completamente gratuita.

Para más detalles y actualizaciones, consulta la Cartelera de la Ciudad de México o sigue a la Secretaría de Cultura capitalina en redes sociales. ¡No te pierdas esta celebración llena de historia, color y tradición!

Explora la Novena Edición del Festival Internacional de Danza “Cuerpo al Descubierto” en CDMX: Diversidad, Talento y Homenaje a Isabel Beteta

Del 24 al 27 de octubre, el Teatro Benito Juárez de la Ciudad de México abre sus puertas al Festival Internacional de Danza “Cuerpo al Descubierto”. Este evento reúne a talentos de Ecuador, Costa Rica, Cuba, y de varios estados mexicanos como Durango, Guerrero y Veracruz, entre otros, para ofrecer un vibrante abanico de danza contemporánea: desde el performance y la danza teatro hasta la videodanza y propuestas experimentales. La novena edición promete una experiencia diversa e innovadora para los amantes de las artes escénicas y quienes desean explorar el cuerpo como medio expresivo.

Programas Especiales y Categorías Únicas en “Cuerpo al Descubierto”

Este festival, dirigido por la coreógrafa Maribel Michel, se presenta como un espacio inclusivo para artistas de todas las trayectorias. La programación se divide en tres categorías: Jóvenes Creadores, Solistas con Trayectoria y Creadores Consolidados. Además, se destaca un homenaje especial a Isabel Beteta, una de las figuras más importantes en la danza contemporánea de México, fundadora de la Compañía Nemian Danza Escénica y galardonada con premios como la Medalla Bellas Artes y el Premio Nacional de Danza “José Limón”. En palabras de la directora, el festival “es una plataforma para que los artistas rompan la cuarta pared y conmuevan al público”.

Apertura con Jóvenes Creadores y Programación Imperdible

La inauguración estuvo a cargo del programa Jóvenes Creadores, donde piezas como Catarsis de Ileana Manzur y Mi duelo de Alex Domínguez conectaron profundamente con los espectadores. Destacaron también la danza de sombras de Drip, Drip, Drip of Life de Elisa Romero y el monólogo visual La anatomía del adiós de Fernanda Jorge. Este primer día de presentaciones demostró el compromiso del festival con la innovación y el talento emergente en la danza.

Reconocimiento a Isabel Beteta y Clausura del Festival

La clausura del festival rendirá homenaje a Isabel Beteta, quien ha dejado una profunda huella en la danza mexicana y es pionera en festivales de solos como Soliloquios y Diálogos Bailados. Para cerrar con broche de oro, se presentarán obras de coreógrafos como Luisa González y Oscar Ruvalcaba, junto a la interpretación de En el adentro…vacío de Maribel Michel. Un evento imperdible para quien desee celebrar la trayectoria y aportación de Beteta al arte escénico.

Este festival invita a explorar la diversidad y profundidad de la danza contemporánea, y promete cautivar con cada propuesta artística. Para más información, consulta la Cartelera de la Ciudad de México y sigue a la Secretaría de Cultura en sus redes sociales.

Un Viaje Sonoro a través de “StereOphocoSoniC”: Celebrando a Juan García Esquivel, el Maestro del Lounge y el Space Age

La música lounge y del space age encuentra su voz en “StereOphocoSoniC”, un espectacular tributo a Juan García Esquivel, el innovador compositor y pianista que dejó una marca indeleble en la historia musical. Esta obra, que se presentará del 25 al 27 de octubre en la Sala Miguel Covarrubias, es el resultado de una coproducción entre Danza UNAM y Foco alAire producciones. Con un enfoque escénico-sonoro-musical, la propuesta promete una experiencia única que invita al público a sumergirse en el universo sonoro de Esquivel.

Un pionero de la música y la grabación

Juan García Esquivel, ingeniero eléctrico de formación, se adelantó a su tiempo con su innovadora técnica de grabación y su uso pionero del sonido estereofónico. Su obra, que fusiona la música latina con sonidos futuristas, revolucionó la forma en que se percibe la música en el siglo XX. Su perfeccionismo lo llevó a crear grabaciones únicas que aún hoy son consideradas joyas del arte sonoro.

La compañía Foco alAire ha tomado las grabaciones originales de Esquivel para construir una partitura que se entrelaza con la dramaturgia de la obra, creando un ambiente sonoro envolvente que transformará la Sala Miguel Covarrubias en un espacio de contemplación y exploración musical.

Una fusión de danza y música

“StereOphocoSoniC” busca generar una conexión profunda entre los personajes y el público, creando una experiencia inmersiva donde la música hilarante de Esquivel cobra vida a través de la actuación y la danza. Los personajes y coros que surgen de la música se enfrentan a la acción escénica, llevando al público a compartir una vivencia única. Esta interacción provocará una sensación de extrañamiento que invita a reflexionar sobre la historia y el lenguaje corporal en la escena.

Foco alAire se ha destacado desde su fundación en 1999 por su enfoque transdisciplinario, donde cuestiona y trastorna las convenciones del arte escénico. Con un estilo que combina danza, música y otros medios artísticos, la compañía ha recorrido escenarios en México, Sudamérica y Europa, llevando su propuesta innovadora a festivales internacionales.

Un equipo creativo excepcional

La dirección de la obra está a cargo de Marcela Sánchez Mota, escritora y creadora escénica, quien ha sido reconocida con el Premio Bellas Artes Juan Rulfo. Junto a Octavio Zeivy, codirector y artista escénico, el equipo busca explorar el lenguaje del cuerpo y la musicalidad de Esquivel a través de la interpretación escénica y la creación de un diseño sonoro envolvente.

No te pierdas la oportunidad de disfrutar de “StereOphocoSoniC”, un homenaje vibrante a Juan García Esquivel que te llevará a un viaje sonoro y visual como ningún otro. Las funciones se llevarán a cabo viernes a las 8:00 pm, sábado a las 7:00 pm y domingo a las 6:00 pm. ¡Adquiere tus boletos y sumérgete en esta experiencia única que celebra la riqueza de la música y la danza contemporánea!

La Compañía Danza Deborah Colker trae “Perro sin Plumas” a México: Un homenaje a la poesía brasileña en movimiento

La reconocida Compañía Danza Deborah Colker de Brasil aterriza en México para presentar su aclamada obra Perro sin Plumas, un emotivo tributo al poema homónimo de João Cabral de Melo Neto. Las funciones tendrán lugar el miércoles 30 y jueves 31 de octubre en la sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario, prometiendo una experiencia que fusiona danza contemporánea y teatro físico en un profundo reflejo de la realidad social brasileña.

Un viaje inspirador hacia la esencia brasileña

La historia detrás de Perro sin Plumas es tan cautivadora como la obra misma. En 2014, la coreógrafa Déborah Colker se encontró atrapada en un embotellamiento en Río de Janeiro, donde abrió un libro de Cabral y se emocionó hasta las lágrimas al leer su poema. Esa conexión visceral la llevó a sumergirse en el ambiente de Recife, ciudad natal del poeta, donde exploró la cultura y los ritmos de la región durante casi un mes.

Colker y su equipo se adentraron en el barro y la vida de los manglares, capturando la esencia de la comunidad ribereña a través de cada movimiento. El resultado es una coreografía que destaca las luchas, esperanzas y la vida cotidiana de quienes habitan cerca del río Capibaribe. Esta obra, que recibió el Premio Benois de la Danse en 2018, es un testimonio del compromiso de Colker con su herencia cultural y social.

Una fusión de danza y mensaje

Perro sin Plumas es una obra que aborda de manera cruda y sensible las condiciones de vida de las poblaciones ribereñas, así como la indiferencia de las élites hacia su realidad. En sus ensayos, Colker formó a sus bailarines en un “hombre-animal”, integrando elementos de la música brasileña como samba, jongo y kuduro para dar vida a sus coreografías. La obra transforma a los bailarines en símbolos de resistencia y esperanza, explorando la relación intrínseca entre el ser humano y la naturaleza.

“Este espectáculo se convierte en una crítica social a través de la danza, abogando en contra de la destrucción del medio ambiente y la ignorancia humana”, señala Colker. Con un enfoque que abarca la elegancia de la danza clásica y el crudo barro de la realidad, esta obra representa un tributo al legado de João Cabral y su poderosa poesía.

Un legado de innovación en la danza

La Compañía Danza Deborah Colker, que debutó en 1994 con Vulcão, ha dejado una huella imborrable en la danza contemporánea internacional. Reconocida por su capacidad para explorar temas existenciales, su enfoque en la relación entre el cuerpo y el espacio ha cautivado a públicos en todo el mundo. Sus numerosas distinciones, incluyendo el Premio Laurence Olivier en 2001 por la obra Mix, subrayan su maestría y contribuciones a la danza.

No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia única. Perro sin Plumas no solo es un espectáculo, es un viaje emocional que desafía nuestra percepción de la realidad y celebra la riqueza de la cultura brasileña. ¡Asegura tu lugar en este homenaje a la danza y la poesía!

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